Metamorphosen [Verwandlungen]

Thomas Altmann, Mitteldeutsche Zeitung, 28.06.2011

Zwischen Grillwurst und Freizeitzyklopen

Die Straßenbahn fuhrwerkt vorbei. Eine Passantin wirft ein Auge ins hölzerne Amphitheater. Die Pest, ach ja, und wer hat Schuld? Ödipus vertilgt eine Wurst vom Grill, während sich das Volk durchs orale Stadium der Triebe stottert. Luftballons platzen später, Knabenköpfe, Kinderherzen, rote Luftballons in leeren Fenstern. Medea hat teil am Mond und am Entsetzen. Odysseus, dann, fährt kreuz mit Freizeitzyklopen, bis die Korrepetitorin gegessen ist.
Drei Inszenierungen
Vater-, Bruder-, Kindermord, Inzest auch und Kannibalismus: Die Antike als Stanzform abendländischer Kultur wird an diesem Abend angerissen, durchlitten und ausgeweidet. "Metamorphosen" (Verwandlungen) heißt das Antike-Projekt vor und im Alten Theater, eine Kooperation des Anhaltischen Theaters mit der Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch" Berlin, eine Zusammenarbeit, die drei Inszenierungen in Serie liefert: Ödipus, Medea und Odysseus. Am Freitag war Premiere.
Die Hochschule stellte die Regieteams, eigentlich. Das erste Team sprang ab. Nun versuchte Uwe Fischer König Ödipus zu retten, was ohnehin schwer möglich ist. In Wort und Sprache zwischen Sein und Schein treibt Sophokles die Wahrheit ans Licht und Hölderlins Übertragung ist hoch artistisch dazu. Geschenkt seien die sichtbaren Bezüge auf moderne soziale Schichtungen. Soll etwas gefunden werden, dann vielleicht die Einsamkeit des Eloquenten, des unschuldig Schuldigen. Zwischen einer verhaltenen Iokaste (Katja Sieder) und einem Co-König (Boris Malré) in verdienter Stellvertreterposition formt Ödipus (Stephan Korves) die fatalen Korrespondenzen leidensfähig aus und prallt umso schärfer auf einen spröden Ort, prallt auf einen Chor aus Laiendarstellern, die aus dem hochmelodiösen Text eine verschnittene Interruption desselben machen. Held gegen Masse? Der Seher Teiresias (Bernd Lücken) hat einen Sprachfehler, der wohl ein Hohelied auf die Authentizität singen soll, aber vielleicht doch verbraten wird zum Proleten-Barbecue mit Fensterblick auf Intimitätchen im Königshaus bei gezückter Schulter. Und ein Kinderstimmchen serviert ein Stückehen Gänsehaut zur Bratwurst: Ödipus ab.
Jedes Wort wird Fleisch
Am Ende der zweiten Tragödie sitzen Medea und Jason an der Rampe im Studio, rauchen eine Zigarette. Jason hat den zweiten Sohn getötet. Diese letzte gemeinsame Schuld verkettet in Tom Lanoyes "Mamma Medea" das Paar in letzter Konsequenz. Der aufgefrischte Text, der die archaische Kraft bewahrt und schon stilistisch den Zivilisationsbegriff hinterfragt, beginnt in Kolchis, der Heimat der Medea, mit dem Raub des Goldenen Vlieses. Die Inszenierung von Ulrike Müller beginnt mit dem zweiten Teil, dort wo auch Euripides' ansetzt, in Korinth. Da scheint der schauerliche Preis der Liebe schon gezahlt und nährt Erwartungen, die im Alltag nicht standhalten und den Preis in letzte Höhen treiben. Schön ist er, großartig und beklemmend, der Dialog zwischen Medea (Katrin Nowak) und Kreusa (Susanne Hessel) auf schiefer Ebene über unsicherem Boden (Bühne: Jan Lehmann). Hier wird jedes Wort Fleisch, jede Geste Wort. Diese Medea ist auf vielen Kehrseiten heimisch, zwischen Nähe und Ferne, zwischen Sympathie und Abscheu. Jason (Sebastian Müller-Stahl) bindet Macht und Ohnmacht, ein schwächelnder Patriarch, Karrierist mit Gewissensscherben, zögernder Täter, und das ganze Team spielt berufen mit: Die Dienerin (Christel Ortmann) ein Staubtuch im Wind, der Sportlehrer (Gerald Fiedler) eine schleifende Prothese des Geschehens, Ägeus (Karl Thiele) ein unfreier Freier. Mögen, wenn Bälle rollen oder der Zweitgeborene wimmert, Horrorfilm-Effekte des Mitleids anklingen, die Geschichte wird hoch konzentriert erzählt, bis die Luftballons platzen. Himbeerfarben bestrahlt später der Sonnenuntergang den fortgesetzt fröhlichen Beischlaf der Langeweile im Foyer. Diese Odyssee ist ein Panoramablick auf 12 000 Hexameter, eine unendliche Heimkehr des Banalen auf dem Oberdeck eines Kreuzfahrtschiffes, das die abgestandene Gischt der Mythen quert, eine "Schlagerette frei nach Homer": "Ich und du und ein Schiff dazu", in der Inszenierung von Elsa Vortisch. Sarah Davidovic, Katja Sieder, Jan Kersjes, Patrick Rupar und Thorsten Köhler liefern einen höhnisch hämischen Trip. Unablässig wird idiotisch animiert und köstlich tiriliert. Von der Arie bis zum Schlager schippert und scheppert die temporeiche Vorbeifahrt, die jede mythische Wurzel mit blutverschmiertem Mund durchbeißt. Pianistin Dorothee Dietz, die so schön würzte, gerät auch noch auf den Speisezettel. Lauter Stellvertreterschlachten? Keine Götter mehr, irgendwo? So wird der Mensch Pauschaltourist: "Denn sie bereiteten selbst durch Missetat ihr Verderben".

Matthias Schmidt, nachtkritik, 25.06.2011

Metamorphosen. Ein Antike-Projekt – Dessau setzt ein Spektakel mit Sophokles, Euripides und Schlagern an

Mit Ödipus gegen die Ödnis

Dessau, 25.Juni 2011. Das neue "Alte Theater" von Dessau hat es nicht leicht. Ein Zweckbau, wie ihn Stadtplaner sich gerne für fröhliche Arbeitsämter aufschwatzen lassen, in die man als "Kunde" dann gerne gehen soll. Man kann das originell nennen, freundlich und farbenfroh, wie es ist, bauhauseckig und doch kein Würfel. Genau genommen aber kann man es auch als folgerichtige Rückseite des "Rathaus-Centers" verstehen, der benachbarten Shopping Mall.

Später Nachmittag vor dem "Alten Theater": Auf den riesigen Bänken sitzen ein paar Bewohner der daneben stehenden "Platte", nehmen Getränke ein und lamentieren weithin vernehmbar, früher sei der Zusammenhalt im Haus größer gewesen. Das Theater steht mitten in Klischees, das Flair ist nicht eben hochkulturell. Genau das wollen die Theaterleute ändern, aus dem "Alten Theater" einen Ort der Lebens- und der Hochkultur und – ja, auch das – der guten Gastronomie machen. Das Spektakel kann beginnen.

Es heißt "Ein Antike-Projekt", was ein bisschen an Christoph Schroths Schweriner "Antiken-Entdeckungen" von 1982 erinnert, nur dass es viel kleiner ist. Ein wenig zu klein eigentlich, um Spektakel genannt zu werden, doch sei's drum.

Bierchen bei Tiresias

Teil 1, Auftritt Ödipus und Kreon auf dem Platz vor dem Theater: zwei Herren im Anzug, Lokalpolitiker der eine, der andere mit seiner Sonnebrille – sagen wir – Berater. Aus dem Publikum, das auf grob getischlerten Holztraversen sitzt, erhebt sich ein Bürgerchor und spricht, mehr oder weniger frei – die Hölderlin'schen Verse. Im heimischen Dialekt. Es ist, als spielten wir alle mit. Als ginge es uns alle an. Alles geschieht lapidar, meint: echt. Das ist schön anzuschauen, sorgt für kleine Verunsicherungen und Heiterkeiten, aber leider ist es dann doch etwas zu kraftlos für die große Tragödie, um die es eigentlich geht.

Tiresias, der blinde Seher, ist ein Obdachloser, mit Schlafsack und Decke und seinem halben Leben im Einkauf-Rolli. Sein Darsteller, Bernd Lücken, ist ein schwer an Parkinson erkrankter Laie, der sich für die Rolle als Tiresias beworben hat. Er ist ein Highlight der Inszenierung, nicht, weil er diese Rolle trotz der Krankheit bewältigt, sondern wie er sie gerade dadurch prägt. Das ist echt und theatral zugleich und wirkt, im Gegensatz zu manchen der anderen Ideen, tatsächlich nach.

Als er sich nach seinem Auftritt auf dem kühlen Beton zur Ruhe legt, liegt dort keiner, der ein Schauspieler ist, sondern einer, der zu den traurigen Nachmittagstrinkern gehören könnte. Am Ende trinken alle ein Bierchen mit Tiresias; den Flaschenöffner hat er im Rollwagen dabei Dieser "Ödipus" bleibt vor allem deshalb am ehesten als Sozialdrama in Erinnerung.

Rosenkrieg im Kinderparadies

Teil 2, Tom Lanoyes flotte Fassung der "Medea". Die Studio-Bühne im "Alten Theater" ist voller kleiner Plastikbälle, und wie im Ikea-Kinderparadies spielen Medeas Kinder darin. Ihre Eltern liefern unterdessen einen Rosenkrieg vom Feinsten ab. Soll es geben, nicht nur in Korinth.

Auch diese Inszenierung ist weniger Antike als der Name sagt, aber ging es nicht um Verwandlungen? Tom Lanoye verwandelt den Euripides-Text in einen pointenreichen Geschlechterkampf, in dem Katrin Nowak als Medea und Sebastian Müller-Stahl als Jason großartig aufspielen. Was dem "Ödipus" etwas fehlte, eine in sich geschlossene Regie-Idee, hier wird es nachgereicht. Die Geschichte einer von ihrem Mann zugunsten einer Jüngeren verlassenen Frau namens Medea, die schließlich ihre Kinder umbringt – der Mythos als bedrückende Schablone auf die Nachrichten der Jetztzeit.

Homer in der Südsee

Im letzten Teil des Abends werden Schlager gesungen. Die Schauspieler toben sich in schrillen Kostümen nach Herzenslust aus, und das Publikum jubelt. "Monotonie in der Südsee", "Abenteuerland", und sogar Mozart kommt vor. Man kann das bunte Treiben mit viel gutem Willen als Anspielung auf Homers "Odyssee" verstehen, muss man aber nicht. Letztlich ist, was auf der MS "Calypso", einem Kreuzfahrtschiff für Singles, stattfindet, einer dieser Unterhaltungsabende, mit denen die Bühnen landauf landab um Zuschauer kämpfen. Knapp an der Belanglosigkeit vorbei, aber toll und leidenschaftlich gemacht. Eine Kinderspielecke für Schauspieler.

Als die zahlreichen Beteiligten des Abends im Anschluss auf die Bühne kommen, ist das "Antike-Projekt" für einen Moment ein richtiges Spektakel. Mehr davon, für mehr Menschen und mit mehr Bewirtung – da geht was, in und vor dem "Alten Theater" in Dessau!